El concepto

ROOTS explora la intersección entre la estrategia de marca tradicional y la ejecución asistida por IA. El objetivo fue diseñar una identidad creíble y adaptable al mundo actual, aplicando tecnología consciente en todo el proceso.

El proyecto nace del desafío de utilizar la IA para potenciar la exploración y la producción sin sacrificar el rigor estratégico ni convertirla meramente en un atajo.

Descripción del proyecto

Nace de una tensión: inyectar alma analógica en un entorno digital. La identidad visual recupera la estética cruda del grunge y el skate de los '90s como un antídoto contra la artificialidad y la esterilidad sintética de las redes sociales actuales.

La construcción del logotipo sintetiza esta dualidad: la 'R' coloniza la arroba (@), resignificando el carácter digital por excelencia para crear una nueva lectura, casi como una declaración de identidad: 'At Roots'. En la era digital, pero anclado en las raíces.

Boceto conceptual

Isotipo final

Para este proyecto, quise llevar las capacidades de la inteligencia artificial más allá de la generación estándar. El objetivo no era crear una imagen, sino un embajador de marca propietario; un avatar complejo y singular que desafiara los límites de la consistencia en los modelos de IA.

Así nació Ren (del japonés "pureza"). Diseñado desde cero, Ren es un joven asiático en sus 20s definido por una estética muy particular: cabeza rapada, ojos azul pálido, pecas marcadas, un bigote estilo vintage y tatuajes diseñados minuciosamente para él.

El verdadero reto técnico fue mantener la integridad de estos rasgos específicos a través de múltiples generaciones y escenarios. Para su campaña de debut, el entorno se completó con el diseño de producto: unas zapatillas personalizadas que rinden homenaje a las marcas más icónicas del movimiento skater.

Primeras generaciones

La definición del estilo visual no fue un accidente, sino un ejercicio de iteración consciente. El proceso exigió ir más allá de los primeros resultados —a menudo impredecibles— para calibrar las herramientas con precisión. A través de un refinamiento constante de los prompts y múltiples rondas de prueba, logré alinear la aleatoriedad de la IA con la dirección de arte original, asegurando que la tecnología ejecutara la visión creativa en lugar de simplemente sugerirla.

Una vez consolidado el concepto central, procedí a la integración de los activos de marca. En esta fase, los elementos de identidad diseñados previamente se fusionaron con las imágenes generadas, unificando la visión estratégica con la ejecución visual para transformar exploraciones aisladas en un universo de marca sólido.

La búsqueda del lenguaje de marca exigía movimiento. Este reel materializa la narrativa central del proyecto: una huida visual de la esterilidad de una simulación futurista perfecta para aterrizar de golpe en una realidad cruda, 'sucia' y tangible. Una pieza que no solo muestra la estética, sino que dramatiza el conflicto entre la asepsia digital y la autenticidad de ROOTS.

Conclusiones y aprendizajes

ROOTS demuestra que la convivencia entre el branding tradicional y los flujos de IA no solo es posible, sino necesaria. El resultado es una marca que se siente coherente, cuidada y real, lograda con una velocidad y flexibilidad que los métodos convencionales difícilmente igualan.

No obstante, es honesto reconocer la naturaleza de este proyecto: se trata de una exploración. Si bien la calidad es alta, alcanzar un nivel de producción comercial definitivo requeriría iteraciones adicionales y un pulido técnico aún más exhaustivo.

Al final, la tecnología cambia, pero el principio se mantiene: la IA propone, pero es la dirección creativa la que dispone.

Herramientas utilizadas

Prompts y Storytelling:

• Gemini 3

• ChatGPT 5.2

Sketching:

• Figma

Generación Imagen:

• Nano Banana Pro

• Seedream 4.5

• Flux 2

Generación Video:

• Kling o1

• Veo 3

Workflows:

• Freepik Spaces

• ComfyUI

Edición:

• Capcut

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